凭借角色设定的反转和重新组合巅峰国际平台，《许我耀眼》在叙事方面做出了一番新颖的尝试，带来了不少新意。
盛煌娱乐两人之间的关系不仅碰触到了“背德感”和“纯恨”等热门话题，还因为那种极致的爱恨交织和悲剧的结局，让不少网友怨念难平。夏静炎退出后，很多观众都在喊着希望剧组能为这对CP搞个专属的短剧。
这个起源于日本演艺圈的外来概念，经过与国内娱乐圈的粉丝文化结合后，逐渐变成评价艺人地位和商业价值的关键标准，演员自己看得很重，粉丝们也更用心去关注了。
同样是智谋出众、以复仇为核心的大男主题材，剧中的藏海（肖战 饰）比起《琅琊榜》里的梅长苏（胡歌 饰）多了几分“绿茶”味。在几次紧要关头，藏海都是靠假装示弱、撒娇求生，来化解那些危机。
当观众用平常心来看待每个角色，创作也不再被流量和番位的限制束缚，“配角上场”自然就少了些话题热度。
像“恶”跟“疯”这两个词，仍旧是吸引眼球的热门话题。
换句话说，虽然“密码”还是对的，但“流量”却滑坡了——这不仅直观表现出剧集整体热度在减退，也反映出在如今的传播环境中，明星们要想重复过去的爆红套路，变得越来越难。
《许我耀眼》里的方蕾（钟雅婷 饰），为了拆散男女主角，不择手段，算是典型的“狠毒女配”角色。
到了2025年，关于“配角上桌”或者“掀桌”的话题却慢慢低调了下来，虽然还有一些配角角色走红，也有演员凭借这些角色获得了一定的关注和喜爱。
在这种情况下，各个角色、不同排名的演员之间结伴取暖，既是长剧面对外部竞争的生存之道，也代表了行业内部自我调整、不断创新的必然趋势。
“主角中心制”与“番位中心制”的本质，其实是“流量中心制”与“明星中心制”。但当前的剧集行业生态，正面临内外两重变化：
从争相上桌到抱团取暖
不管是主角还是配角，要想“爆人”，得先“爆剧”。反过来说也是这样，长剧整体水平下降，表现之一就是养星的能力变弱。在剧集市场整体热度降低的情况下，作品对演员的助力也就相应减弱了。
看看今年都播出了啥剧，还是有不少新晋演员靠配角给大家留下了印象。再说观众的反馈吧，大家对那些表现出色的配角的欣赏口味，基本没啥太大变动。
在角色刻画方面，创作者开始更加关注符合当前观众审美的偏好。“绿茶”“病娇”“疯魔”等原本多用在配角身上的特色，现在越发被赋予到主角身上。
在这个重新搭建的世界观里，主角动作里的漏洞被放大了不少，最终达到了从“以主角为中心”到“站在配角角度”这种视角的转变。
【作者王盼】巅峰国际平台
从2023到2024年这段时间，“配角上桌”现象的一个主要原因，还得说是观众对“完美主角”的审美疲劳，反倒是那些带点瑕疵、更加贴近人性真实感的角色更容易引起共鸣。
《一笑随歌》里的“君无戏炎”这一对CP，因为“疯”这点，显得更有意思，增添了不少独特的魅力。
或许它静悄悄地退下舞台，其实正是行业逐步走向理性发展的一个信号。
外面瞧，微短剧的发展势头可真是猛，完全在吸引观众的注意力；而行业内部也通过频繁合作、互相串戏的方式，慢慢打造出自己的演员生态圈，形成一种“群像叙事”，对新面孔演员和新观众来说，都比较友善。
当某个配角角色一炮而红，不光是演这个角色的人火起来，网友们还会“倒反天罡”嘛，用二创剪辑、细节分析什么的，把这个配角当中心，凑出一套自成体系的故事逻辑。
只不过，这次和以前那种紧张激烈的追剧氛围不一样，观众们更倾向于以平和的心态去欣赏剧情，不再执着于“谁比谁更强”的争夺。
从外面看，微短剧的势头可真是猛，完全在不断夺走观众的注意力；而行业内部也通过频繁合作、互串戏码的方式，慢慢打造出属于自己的演员生态圈，形成一种“群像叙事”，对新面孔演员和新进观众来说，都挺友善的。
在《许我耀眼》里，那个善良纯真的姐姐乔琳（万鹏 饰），从小被父母宠得包包不离身，基本上就是那种古早偶像剧里的“瓷娃娃”女主；反倒是许妍（赵露思 饰），自小缺乏关爱，长大后懂得为自己争取，偶尔甚至用点手段，反而更像传统剧情里的人气女二。
你有多久没听说过“配角上桌”这个说法了？
不过，跟近年来大家喜欢“恶女”角色的趋势差不多，方蕾这个道德全碎的角色，似乎并没有被观众全面否定。网友们对她的评价也多半是“比起你的坏，我先看到你的美。”
到2023年，《狂飙》里的高启强（张颂文饰）、《我的人间烟火》里的孟宴臣（魏大勋饰）、《长月烬明》里的叶冰裳（陈都灵饰）等配角陆续走红，让“配角上桌”变成了当年的热搜词，这一年也被网友调侃为“配角上桌元年”。
比如男主角凤随歌（陈哲远 饰），是夙砂国不怎么得宠的大皇子，他没有选择低调忍让，而是行事高调、感情直率，为了阻止妹妹和亲事，甚至敢用死威胁父亲。这种鲜明夺目的男主设定，也让观众觉得挺新颖的。
近年来的创作走向中，一个挺明显的趋势就是不完美的主角开始变得越来越多。
“密码”正确，“流量”降级
在剧本制作过程中，番位实际上代表着一整套明确的权力体系：排在第一位的演员的粉丝们一般都觉得，自己偶像所演的角色应该拥有最优的人设、最亮眼的表现，以及最大的话题度。
剧中方蕾那场喝得晕晕乎乎的戏，竟然还带火了一阵仿妆的风潮。
到了2024年，这股潮流还在不断升温，甚至还衍生出了“掀桌”的说法。那些对流量特别敏感的粉圈们，喜欢根据原著中的人设、演员的妆容与造型契合度，再加上路透爆出的同框对比图，提前“下判”看谁会成为下一个“掀桌咖”。
总的来说，不完美主角的增加，不仅迎合了观众对于真实、立体角色的喜好，也让主角的魅力更胜一筹，减少了大家对“配角上场”这类讨论的需求。
最近热播的《暗河传》里，常华森演的苏昌河也有类似的特色。比起苏暮雨（龚俊 饰），他是个不负责任的“坏人”，做事没底线，随性而为。这也很符合当下观众喜欢的“毫不内耗”的那种精神状态。
可别以为番位越靠前，就代表演技越棒或者角色越出彩，实际上，这番位的高低并不能完全等同于演员的实力，更不能直接说明角色的精彩程度或者受欢迎的程度。
去年屡次冲上热搜的《如懿传》可以说是一个典型的事例。粉丝们对魏嬿婉（李纯 饰）的同情心，经过不断的讨论和解读，慢慢演变成对如懿以及扮演者周迅的质疑，最终引发了一场舆论的风暴。
《一笑随歌》里的夏静炎靠着那份“疯感”圈了不少粉，也多亏了这部剧“全员疯批”的群像设计，每个主要角色都展现出浓烈的性格特色。
虽然“配角上台”这个说法用得少了，但意味着相关的现象可没少见。
这种反差的设定被观众敏锐地捕捉到，再加上切片视频和二次创作的不断放大传播，反倒带火了剧集的热度。
在咱们聊到主角和配角的事儿时，常常还会听到一个词：番位。
这些角色因为各自鲜明的特色，在不同程度上都吸引了一些关注，不过比起以前的孟宴臣、叶冰裳来说，他们在走红的程度以及话题的持续热度方面，还差点意思。
从话题热潮变成行业常规，所谓“配角上台”引起的各种声音也各不相同，这背后，内娱的影视生态正在悄然出现哪些变化？来，咱们一一道来。
作为锦绣国的圣帝夏静炎（秦天宇 饰），外表看起来放荡暴烈，其实只是太后手里的傀儡，疯狂外表下藏着心碎和烦恼。而凤戏阳（夏梦 饰）则是夙砂国的公主，在深爱无望和国家巨变的双重打击下，彻底走向了“黑化”的道路。
更有趣的是，有些作品里，主角和配角的人设反过来，竟然“倒了个个儿”。
不完美主角
像曾带陈都灵流量暴涨的《长月烬明》，这部剧在云合平台的平均V30有效播放达到了6134万，排在2023年全年排行的第三名。而在今年播出的剧集中，最高的数据来自年初上线的《漂白》，播放量为5490万。
一些艺人和粉丝圈里有“番位癌”的说法，这种心态和路人观众喜欢表达自己想法、反叛的心理撞在一起。所以，一旦配角凭借出乎意料的角色魅力崭露头角巅峰国际平台，结果常常会引发饭圈之间的互相攻击，也在无形中让相关话题变得更加热烈。